
VOCES DE ESPAÑA
Ce concert des Rugissants ouvre une fenêtre grande ouverte sur la musique chorale espagnole du XXe et XXIe siècle, mais aussi sur une Espagne imaginée et évoquée par des compositeurs étrangers.
This concert of Les Rugissants shines a light on Spanish Choral Music of the 20th and 21stCenturies, but also on an imaginary Spain evoked by composers from altogether other regions.

Au chapitre des compositeurs espagnols, nous présenterons des oeuvres de Manuel Oltra, grande figure de la musique catalane qui a mis en musique les différentes traditions folkloriques de l’Espagne, de Xavier Montsalvatge, d’Enrique Fabrez et d’Albert Alcaraz connus en Espagne, mais méconnus en-dehors de leur pays. Les oeuvres ont été choisies pour leurs contrastes musicaux, la découverte qu’elles pouvaient susciter et pour créer un ensemble varié et représentatif de la production musicale espagnole qui saura stimuler le public.
De l’étranger, le finnois Einojuhani Rautavaara et l’italien Mario Castelnuovo-Tedesco ont mis en musique la poésie de Federico Garcia Lorca et incarne la perspective extérieure sur l’esprit espagnol.
En plus de la musique, ce spectacle donne la parole au poète et compositeur Gabriel Garcia Lorca, si intimement liée à l’Andalousie et au chant flamenco. Son oeuvre dramatique, pétrie de symboles à la fois gitans et catholiques parcourt tel un fil d’Ariane le concert et lui donne souffle et profondeur.
Le concert est accompagné dans plusieurs œuvres de l’instrument fétiche de l’Espagne : la guitare. C’est le guitariste Jonathan Barriault qui fait chanter son instrument et accompagne l’ensemble.
Ce concert ne serait pas le même sans la danseuse Flamenco Marie-Andrée Cloutier qui danse au son du chœur.
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In the chapter of Spanish composers, we present works from Manuel Oltra, important figure of Catalan music whose work is infused with various folkloric traditions of Spain, from Xavier Montsalvatge, Enrique Fabrezand Albert Alcaraz, all renowned in Spain but less known outside of their native country. Each of these works has been chosen for the musical contrasts offered within, the sense of discovery for which they provide and to create a diverse program representative of the kind of Spanish musical production that has long captured the public imagination.
From territories outside of Spain, the Finnish Einojuhani Rautavaara and the Italian Mario Castelnuovo-Tedesco have translated the poetry of Federico Garcia Lorca into music to incarnate an outsider’s perspective on the Spanish spirit.
As well as the music, this show gives a voice to poet and composer Gabriel Garcia Lorca, so intimately connected to Andalusia and to the universe of Flamenco. His work for stage, loaded with symbols at once gypsy and Catholic, weave a connective thread throughout the concert that gives both breadth and depth.
Many works in this concert are accompanied by what can be described as the fetish instrument of Spain: the guitar. It is guitarist Jonathan Barriault who makes this instrument sing as he performs alongside the ensemble.
This concert would not be the same without Flamenco specialist Marie-Andrée Cloutier who dances directly from her heart.
AU PROGRAMME
El vito : Traditionnel andalou arr. Miguel Esteban
Tres canciones de Amor : Oltra, Manuel
1. Madrigalillo
2. Eco
3. Preludio
Cinco canciones negras :Montsalvatge, Xavier
1.Canto negro
Cinco canciones españolas/Set cançons tradicionals : Oltra, Manuel
1. La filla del marxant
2. Cancion de Baile
3. A la nanita
4. Margarideta
5. Tararan
Jonathan Barriault, guitare
Riu Riu Chiu Trad. Renaissance tiré du Cancionero de Upsala
Suite de Lorca : Rautavaara, Einojuhani
1. Cancion de Jinete
2. El Grito
3. La luna asoma
4. Malaguena
Romancero Gitano, op 152 : Castelnuovo-Tedesco, Mario
1. Balladilla de los tres rios
2. La Guitarra
3. Puñal
4. Procesión
5. Memento
6. Baile
7. Crótalo
Jonathan Barriault, guitare
Marie-Andrée Cloutier, chorégraphe et danse flamenco