Les Rugissants vous présentent la série ARCHES : Presenza italiana, qui traite du patrimoine architectural et musical des italiens de Montréal. Dans cet épisode, nous vous amenons à l'Église Madonna della Difesa de Montréal. Vous y entendrez La Passione, op. 21 d'Ermanno Wolf-Ferrari, vous y verrez les fresques de Guido Nincheri et en apprendrez plus sur l'histoire de ce lieu. Cette capsule est financée dans le cadre de l’Entente sur le développement culturel de Montréal conclue entre la Ville de Montréal et le gouvernement du Québec, par le Conseil des arts du Canada, par le Conseil des arts et des lettres du Québec et par la Maison de la culture Rosemont-La Petite-Patrie.

La Passione, op. 21 de Ermanno Wolf-Ferrari présente la passion du christ sous l'angle de la vierge Marie. Enregistré par Les Rugissants en novembre 2021 à l'Église Madonna della Difesa de Montréal. La passion, op.21 by Ermanno Wolf-Ferrari presents the Passion of Christ seen by the virgin Mary. Recorded in November 2021 by Les Rugissants at Madonna della Difesa church in Montreal.

Cette chanson d'amour sicilienne arrangée par Luciano Berio (2002), en hommage à Umberto Eco, a été enregistrée à la Casa d'Italia Montreal dans le cadre de la série ARCHES. Harmonisée avec grâce, humour et simplicité, le protagoniste de la chanson promet de traverser l'océan (s'il était un poisson) pour retrouver sa/son bien-aimé.e Avec l'aimable autorisation des éditions Universal. Merci au Canada Council for the Arts | Conseil des arts du Canada, au Conseil des arts et des lettres du Québec, au Gouvernement du Québec, à la Ville de Montréal d'avoir soutenu la série ARCHES: presenza italiana.

Les Rugissants vous présentent la série ARCHES : Presenza italiana, qui traite du patrimoine architectural et musical des italiens de Montréal. Dans cet épisode, nous vous amenons à la Casa d'Italia, le centre culturel italien de Montréal. Vous y entendrez E si fussi pisci de Luciano Berio, une chanson d'amour sicilienne arrangée par Luciano Berio (2002), en hommage à Umberto Eco, vous en apprendrez plus sur le style Modern Streamline qui caractérise la Casa d'Italia et sur la fonction de ce lieu unique. Cette capsule est financée dans le cadre de l’Entente sur le développement culturel de Montréal conclue entre la Ville de Montréal et le gouvernement du Québec, par le Conseil des arts du Canada, par le Conseil des arts et des lettres du Québec. Grazie a la Casa d'Italia per l'appoggio!

Depuis la fin du XIXe siècle, ce sont les personnes du quotidien qui deviennent les héros et héroïnes des opéras véristes de Puccini, Mascagni et Leoncavallo. Les vicissitudes de la maladie, la situation sociale de la femme, l’existence villageoise sont autant de thèmes où la jalousie, l'adultère, le meurtre, le péché s’entrechoquent pour créer des histoires et des musiques poignantes. Dans la scène des Vêpres pascales de l’opéra « Cavalleria Rusticana » de Mascagni, où une jeune fille brûlante d’amour se fait trahir par son amant infidèle avec une fille légère, Les Rugissants vous raconte une histoire avec le même trio, mais qui se termine fort différemment! Cette capsule est produite en partenariat avec le Concours international d'orgue du Canada. Nom: Mascagni // (Cavalleria Rusticana) : Regina Coeli/Inneggiamo il Signore Réalisation: Luigi Capasso Son: Simon Bellefleur Orgue: Mária Budáčová Merci au Canada Council for the Arts | Conseil des arts du Canada, au Conseil des arts et des lettres du Québec, au Gouvernement du Québec, à la Ville de Montréal d'avoir soutenu la série ARCHES: presenza italiana. Since the end of the 19th century, everyday people have become the heroes and heroines of the veristic operas of Puccini, Mascagni and Leoncavallo. The vicissitudes of illness, the social situation of women, the village life are all themes where jealousy, adultery, murder, sin collide to create poignant stories and music. In the scene of the “Easter Vespers” from Mascagni's opera "Cavalleria Rusticana", where a young girl burning with love is betrayed by her unfaithful lover with a frivolous girl, Les Rugissants tells you a story with the same trio, but which ends very differently! This video is produced alongside the Canadian International Organ Competition.

Les Rugissants, en collaboration avec le Concours international d'orgue du Canada, et leur série ARCHES, qui traite d'architecture et de musique, se sont arrêtés à l'église Saint-Esprit-de-Rosemont. Au cœur du quartier Rosemont de Montréal, nous retrouvons l’imposante église Saint- Esprit-de-Rosemont, seule église de style Art déco de la métropole. Nombreux sont les artisans venus d'Italie, tels que Guido Nincheri, Alexandre Carli et Nicholas Petrucci, qui, par des sculptures de pierre, des vitraux, des plâtres et des moulures contribuèrent à son ornementation. Cette capsule est réalisée en partenariat avec Concours international d'orgue du Canada. Merci au Canada Council for the Arts | Conseil des arts du Canada, au Conseil des arts et des lettres du Québec, au Gouvernement du Québec, à la Ville de Montréal d'avoir soutenu la série ARCHES: presenza italiana. Quoi de mieux que la scène des Vêpres pascales de l’opéra "Cavalleria Rusticana" de Mascagni pour mettre en valeur les voix de l'ensemble "Les Rugissants" et le jeu de l'organiste, Maria Budačova, dans un environnement aussi majestueux! Les Rugissants and their series ARCHES, which touches upon architecture and music, stopped at the Saint-Esprit-de-Rosemont church. In the heart of Montreal's Rosemont district, we find the imposing Saint-Esprit-de-Rosemont church, the only Art Deco church in the metropolis. Many craftsmen from Italy, such as Guido Nincheri, Alexandre Carli and Nicholas Petrucci, contributed to its ornamentation either through stone sculptures, stained glass, plasterwork and moldings. What better than the Easter Vespers scene from Mascagni's opera "Cavalleria Rusticana" to showcase the voices of "Les Rugissants" and the playing of the organist, Maria Budačova, in such a majestic environment!

La série ARCHES, présentée par Les Rugissants, traite de musique et d'architecture. Cette fois, Les Rugissants ont fait halte dans un édifice emblématique de Montréal. Conçue par l’architecte Luigi Moretti et l’ingénieur Pier Luigi Nervi, la Tour de la Bourse est un parfait exemple du style international. Haute de ses 48 étages, elle incarne la modernité et la force économique du Québec des années '60. "Roma nun fa' la stupida stasera", tirée de la comédie musicale Rugantino et interprétée par Les Rugissants, se veut une allégorie du désir d'émancipation et de la soif de nouveauté de cette époque. Rome, sous les traits d'une femme qui se transforme pour échapper aux exigences du peuple, symbolise le changement vécu dans un Montréal qui progresse vers une identité indéniablement laïque. Merci au Canada Council for the Arts | Conseil des arts du Canada, au Conseil des arts et des lettres du Québec, au Gouvernement du Québec, à la Ville de Montréal d'avoir soutenu la série ARCHES: presenza italiana. The ARCHES series, presented by Les Rugissants, focuses on music and architecture. This time, Les Rugissants stopped in an emblematic building of Montreal. Designed by architect Luigi Moretti and engineer Pier Luigi Nervi, the Tour de la Bourse (English: Stock Exchange Tower) is a perfect example of the International style. 48 stories high, it embodies the modernity and economic strength of Quebec in the1960s. "Roma nun fa' la stupida stasera", from the musical comedy “Rugantino” and interpreted by Les Rugissants, is an allegory of the desire for emancipation and the thirst for novelty of that time. Rome, in the guise of a woman who transforms herself to escape the demands of the people, symbolizes the change experienced in a Montreal that is progressing towards an undeniably secular identity.

Roma nun fa' la stupida stasera, (musique : Armando Trovajoli; paroles : Peter Garinei et Sandro Giovannini) est tiré de la comédie musicale « Rugantino », dont la première représentation eut lieu au Teatro Sistina de Rome, le 15 décembre 1962. Reprise par la culture populaire comme une sérénade typique, elle se veut une invocation à la belle Rome qui protège les amoureux. Dans la mise en scène des Rugissants, Rome prend l'apparence d'une femme qui se transforme constamment pour échapper aux diverses exigences du peuple. Merci au Canada Council for the Arts | Conseil des arts du Canada, au Conseil des arts et des lettres du Québec, au Gouvernement du Québec, à la Ville de Montréal d'avoir soutenu la série ARCHES: presenza italiana. "Roma nun fa' la stupida stasera" (music: Armando Trovajoli; lyrics: Peter Garinei and Sandro Giovannini) is part of the musical comedy “Rugantino”, which premiered at the Teatro Sistina in Rome on December 15, 1962. Recovered by popular culture as a typical serenade, it is an invocation to the beautiful Rome which protects lovers. In the staging of Les Rugissants, Rome takes on the appearance of a woman who is constantly changing to escape the various demands of the people.

Les Rugissants présentent la série ARCHES qui traite d'architecture et de musique. Dans cet épisode, nous vous ferons découvrir l'église Madonna di Pompei. Construite dans le quartier Saint-Michel de Montréal, l'église achevée en 1967 se démarque par sa structure novatrice qui reflète l'attrait italien pour les formes libres et flexibles. C'est dans ce cadre lumineux que Les Rugissants interprètent l'Ave Maria de Giuseppe Verdi, qui utilisa la "scala enigmatica", une gamme asymétrique pour structurer les quatre sections de son œuvre. Merci au Canada Council for the Arts | Conseil des arts du Canada, au Conseil des arts et des lettres du Québec, au Gouvernement du Québec, à la Ville de Montréal d'avoir soutenu la série ARCHES: presenza italiana. Les Rugissants present ARCHES, a series which deals with architecture and music. In this episode, we will introduce you to the Madonna di Pompei Church. Built in the Saint-Michel district of Montreal, the church, completed in 1967, stands out for its innovative structure that reflects the Italian attraction for free and flexible forms. It is in this luminous setting that Les Rugissants perform “Ave Maria” by Giuseppe Verdi, who used the "scala enigmatica", an asymmetrical scale to structure the four sections of his work.